Ulasan ‘Drive My Car’: Seorang sutradara mengambil hati Anda untuk berputar, Berita Hiburan
Entertainment

Ulasan ‘Drive My Car’: Seorang sutradara mengambil hati Anda untuk berputar, Berita Hiburan

Di tengah-tengah “Drive My Car”, karakter yang tidak terlalu Anda sukai atau percayai terlihat langsung ke kamera. Dia duduk di kursi belakang mobil yang remang-remang, matanya bersinar penuh emosi, dan berbicara dengan seseorang yang sangat Anda sayangi. Tapi kamera hanya menahan orang ini, memaksa Anda untuk melihatnya dan mendengarkannya. Ketika karakter memecahkan dinding keempat, efeknya bisa komik atau mengasingkan atau konspirasi. Namun, di sini, pidato langsung memiliki kejutan empati, jenis yang Anda rasakan pada saat yang tepat ketika selubung tipis yang memisahkan kita dari orang lain jatuh dan Anda melihat, benar-benar melihat, kemanusiaan mereka.

Sebuah mahakarya yang tenang dari sutradara Jepang Ryusuke Hamaguchi, “Drive My Car” adalah kisah tentang kesedihan, cinta dan pekerjaan serta kekuatan seni yang menopang jiwa dan membentuk kehidupan. (Filmnya yang lain, “Wheel of Fortune and Fantasy,” dibuka awal tahun ini — dia adalah seseorang yang harus diperhatikan.) Protagonisnya, Yusuke (Hidetoshi Nishijima, seorang yang patah hati), adalah seorang aktor dan sutradara teater yang bertahan kerugian besar tidak lama setelah cerita dibuka. Dia terus bekerja dan bekerja, khususnya pada produksi “Paman Vanya” yang mengingatkan Anda bahwa hidup benar-benar brilian dalam meniru seni. Banyak film menawarkan pelajaran hidup; yang satu ini berbicara tentang apa artinya terus hidup. Baca juga: Film Thanksgiving terbaik untuk streaming

Ketika film dibuka, Yusuke dengan nyaman tinggal bersama istrinya, Oto (Reika Kirishima), seorang penulis televisi. Terbukti penuh kasih sayang dan saling mendukung, pasangan ini telah membungkus diri mereka dalam kepompong kehangatan, keinginan, dan kerja kreatif yang lembut. Kehidupan seksual mereka juga memuaskan, dan menginformasikan penulisan fiksinya dengan cara yang mengejutkan. Setelah mereka bercinta, Oto suka menceritakan kisah-kisah Yusuke yang datang padanya pada saat klimaks, menceritakannya kepadanya seolah-olah dia sedang kesurupan. Namun, keesokan harinya, dia sering melupakan cerita itu dan membutuhkannya untuk mengingatkannya tentang apa yang dia katakan. Kadang-kadang, dia membuat saran untuk cerita, kelanjutan dari ikatan erotis-estetika di antara mereka.

Baca juga: Film Beatles ‘Midas Man’ Pertama Ditonton: Aktor-aktor Ini Perankan Anggota Band

“Drive My Car” terutama didasarkan pada cerita pendek tipis dan tumpul oleh Haruki Murakami. Untuk filmnya, Hamaguchi (yang menulis naskah dengan Takamasa Oe) telah memperluas dinamika sentral cerita, yang beralih pada aktor janda seksis dan pengemudi wanita yang jauh lebih muda yang mengendarainya dengan Saab kesayangannya. Dengan melakukan itu, dia melanggar karapas emosional dan psikologisnya tanpa terlihat mengubahnya. Dalam film tersebut, aktor tersebut juga dikenal dengan produksi multibahasa dari drama seperti “Menunggu Godot” di mana para pemain tampil dalam bahasa yang berbeda – satu berbicara dalam bahasa Jepang, yang lain dalam bahasa Korea dan seterusnya – yang diterjemahkan dalam supertitle.

Film ini secara kasar dibagi menjadi empat bagian. Yang pertama berfungsi sebagai pendahuluan informal dan sketsa dalam kehidupan Yusuke dan Oto sebagai pasangan: keteraturan rumah mereka, ketulusan sentuhan mereka, kesedihan dari tragedi bersama dan kompleksitas hubungan mereka yang gemetar di bawah permukaan yang tenang. Salah satu kebiasaan paling menarik dalam hidup mereka bersama adalah bahwa dia membuat rekaman kaset dari drama yang sedang dia kerjakan yang dia dengarkan sambil mengendarai Saab merah antiknya. Dia muncul dalam rekaman dan, saat suaranya memenuhi mobil, dia mengemudi – dia bersikeras mengemudi sendiri, kebiasaan yang dibiaskan dalam judul – mendengarkannya dan mendengarkan drama, telah berkomitmen untuk keduanya.

Baca juga: RM BTS Terima Permintaan Maaf James Corden Atas Komentar ‘Gadis 15 Tahun’ di ARMY

Seorang ahli keintiman, Hamaguchi memiliki sesuatu untuk mobil atau, lebih khusus lagi, keakraban yang diciptakan oleh ruang sempit mereka. Anda menghabiskan banyak waktu di Saab Yusuke, keindahan yang murni. Mobil itu sekaligus tempat perlindungan dan pelariannya, tempat dia bekerja dan berpikir, serta lambang keberadaannya yang kokoh. Bidikan mata burung sesekali tentangnya di sepanjang jalan raya di tengah lautan kendaraan berwarna lembut menunjukkan bahwa warna merahnya yang muncul tidak biasa dan mungkin merupakan tampilan kesombongan atau kebanggaan bagi pemiliknya yang secara lahiriah sederhana. Seiring waktu, mobil akan berfungsi sebagai kotak pengakuan dan sofa terapis untuk pengemudi dan penumpangnya, tempat untuk kepercayaan dan persekutuan.

Bahwa Yusuke belum mengupgrade sistem suara analog di mobilnya yang dirawat dengan hati-hati mengatakan sesuatu tentang karakternya, misteri yang dipangkas selama film. Bagian kedua dan terpanjang melibatkan produksi “Paman Vanya,” yang dia arahkan selama residensi di Hiroshima. Di sana, bertentangan dengan keinginannya, dia diberi seorang pengemudi, Misaki (Toko Miura yang fantastis), seorang wanita muda yang menutup mulut dengan mata sedih, dan dia mulai latihan. Ini berjalan lambat, kadang-kadang lucu, saat dia bersikeras kepada pemeran yang bingung dan frustrasi agar mereka fokus pada teks. Dan begitulah yang mereka lakukan, membaca kata-kata yang, baris demi baris, menjelaskan Yusuke dan dunia yang dia ciptakan.

Mobil itu juga terbukti menjadi panggung bagi Yusuke, ruang di mana hidupnya diguncang pertama kali oleh salah satu aktornya, Koshi (Masaki Okada), seorang bintang televisi muda yang dipermalukan yang fitur tanjungnya terlihat dipahat oleh Picasso dusun. Aktor TV itu pernah bekerja dengan Oto dan menjalin hubungan dengannya. Hamaguchi suka menumpuk dek naratif, dan dia tidak takut untuk melipat dalam kebetulan, yang dia alami dengan tidak terlalu memaksakannya. Yusuke tahu tentang hubungan ini (aktor tidak tahu bahwa dia tahu) dan telah secara tidak baik membuat pria yang lebih muda melawan tipe, memilihnya untuk memainkan Vanya yang sedih, marah, 47 tahun — peran yang sempurna untuk Yusuke, siapa tahu itu terlalu baik.

“Drive My Car” menyelinap ke arah Anda, membuai Anda dengan visual yang lugas seperti narasinya yang rumit. Pengerjaan kameranya tidak mencolok sampai mendekati kepolosan meskipun semua bagian — orang, interior, lanskap — terlihat bagus, bisa dikenali begitu. Film ini diterangi dengan baik dan diedit dengan rapi dan, sebagian besar, tidak dihiasi dengan perkembangan yang mungkin menarik perhatian dari cerita. Minimalisme yang tidak dipaksakan ini hanya membuat guratan-guratan yang berani lebih jelas: superimposisi yang mengejutkan, katakanlah, atau sentakan berwarna mobil merah di salju. Dan kemudian ada pasangan bayangan Oto di cermin. Yang pertama, dia sendirian saat dia berjalan melewatinya; berikutnya, Yusuke, tanpa sepengetahuannya, menatap bayangannya saat dia berhubungan seks dengan pria lain.

Bagaimana Yusuke melihat Oto untuk siapa dia dan bagaimana, pada gilirannya, dia melihat dirinya adalah utas yang dengan anggun melewati film ke bagian akhir, di mana pusat gravitasi narasi bergeser dari Yusuke ke Misaki, mempengaruhi kedua karakter secara mendalam dan membawa “Drive My Car” sampai kehancurannya. Pada saat Anda sampai di sana — pada titik ini, saya harus menyebutkan bahwa film ini berjalan tiga jam tanpa usaha — semuanya tampak kabur, perbedaan antara di atas panggung dan di luar, serta peran berbeda yang dimainkan setiap orang dalam kehidupan pribadi dan profesional mereka. Mereka semua telah memainkannya dengan sempurna sebagian karena peran ini juga siapa mereka: suami, istri, kekasih, pengemudi.

Sentuhan Hamaguchi — halus, tepat, terkendali, lembut — menguasai secara bertahap. Cadangannya sangat penting untuk pendekatan visual dan naratifnya tetapi juga terasa seperti pandangan dunia. Hal-hal terjadi, meskipun sering kali secara diam-diam, menciptakan keteraturan yang mengalir, kristal yang, dalam kealamiannya dan dalam kurangnya infleksi dramatis, memperkuat realisme. Dia menahan air mata dan drama, membiarkan emosi meresap setelah pukulan berat dan dalam keheningan bermakna yang, seperti ruang negatif sebuah lukisan, melengkapi gambar. Seiring waktu, semua perasaan itu menjadi banjir dalam film yang secara formal merangkul dan menyaring pengamatan Chekhov dengan sempurna bahwa “Ketika seorang pria menghabiskan jumlah gerakan yang paling sedikit untuk beberapa tindakan tertentu, itu adalah anugerah.”

“Drive My Car” Tidak dinilai. Dalam bahasa Jepang, Korea, Inggris, Kanton, Mandarin, Tagalog, Bahasa Indonesia, Jerman dan Malaysia, dengan subtitle.

Waktu berjalan: 2 jam 59 menit.

Artikel ini awalnya muncul di The New York Times.


Posted By : totobet hk