togel

Persimpangan Kesadaran Seni, Pendidikan Dan Budaya

Sektor seni visual terus berkembang pesat dengan mengintegrasikan aplikasi bakat seni dan teknologi ke dalam industri hiburan, mode, dan pemasaran di seluruh dunia. Siswa menuntut lebih banyak kesempatan pendidikan untuk memulai karir yang sering dimulai jauh sebelum upacara topi dan gaun di tangan pembuat coretan di seluruh negeri.

Dengan kebutuhan yang begitu besar akan keterampilan seni di sektor karir yang sedang berkembang, seringkali membingungkan bagaimana program seni adalah salah satu yang paling terpengaruh oleh pemotongan anggaran dalam pendidikan. Bahkan dengan Dana Stabilisasi Pendidikan (ESF) senilai $263 miliar yang mengalokasikan dana tertentu untuk program seni, tahun-tahun mendatang menghadapi ketidakpastian di masa depan untuk inisiatif seni.

Banyak guru dan advokat mengakui nilai seni dalam ekspresi, koneksi, penyembuhan dan usaha karir masa depan. Misalnya, advokat di Dewan Kota di New York dan Roundtable’s, It Starts with the Arts mendorong kenaikan 2022-23 dari $79,62 per siswa menjadi $100. Mereka mengakui nilai langsung seni dalam pembelajaran individu dan hubungan yang dibawanya ke komunitas dan ekspresi budaya.

Saya merasa senang duduk dengan artis pemenang penghargaan dan podcaster Rich Tu untuk menjelaskan bagaimana seni tidak hanya mendorong karier tetapi juga memungkinkan sarana untuk mengekspresikan pemahaman dan koneksi budaya.

Sebagai generasi pertama Filipina-Amerika dan desainer pemenang penghargaan, Rich Tu tinggal di Brooklyn, NY, di mana dia adalah Direktur Kreatif Grup di Jones Knowles Ritchie di NYC. Dia telah bekerja secara kreatif untuk banyak perusahaan dan merek terkenal, termasuk MTV Entertainment Group di ViacomCBS, Nike, Alfa Romeo, Bombay, Adidas, Converse, American Express, The New York Times, NPR, dan banyak lainnya.

Sebagai pembawa acara podcast Webby Award Honoree, Beban Generasi PertamaTu menggunakan platform untuk membawa kesadaran yang lebih besar dari persimpangan imigran dengan komunitas kreatif dan industri.

Di Podcasting

Batang Berger: Anda menciptakan Beban Generasi Pertama podcast, dan saya membayangkan bahwa setiap kata yang Anda pilih untuk judul memiliki arti bagi Anda. Saya ingin terjun menjadi seorang imigran di negara ini. Bagaimana hal itu memengaruhi selera desain Anda dan lensa yang Anda gunakan? Bisakah Anda berbicara tentang podcast dan artinya bagi Anda?

Kaya Tu: Sangat. Podcast Generasi Pertama adalah sesuatu yang memasuki hidup saya sebagai semacam katarsis dan upaya untuk bercerita. Saya ingin membuat platform untuk membuka diskusi tentang persimpangan imigran dalam komunitas kreatif.

Pada tahun 2016, selama siklus pemilu, saya pikir kita semua tahu apa yang dikatakan tentang komunitas imigran saat itu. Ada konotasi negatif dengan istilah imigran, istilah yang saya sukai dan kebanggaan bagi diri saya dan keluarga saya. Orang tua saya berimigrasi ke sini dari Filipina.

Pada saat itu, kata ‘imigran’ telah dipelintir dan dipolitisasi sedemikian rupa sehingga membuat perut Anda mual dan membuat Anda merasa ‘diinginkan’ dan meningkatkan perasaan menjadi orang asing yang abadi, khususnya dalam contoh saya, Asian Pacific Islander (API) masyarakat. Tapi itu mempengaruhi begitu banyak pada spektrum yang lebih luas dengan imigran secara keseluruhan.

Judul podcast dimaksudkan untuk referensi menjadi imigran generasi pertama dan juga beban dari apa arti istilah itu pada saat itu. Juga, kata ‘beban’ sama dengan tanggung jawab yang terutama diucapkan dalam komunitas imigran. Ada beban yang kita rasakan melibatkan orang tua kita, budaya kita, dan semua orang di kampung halaman karena lompatan generasi yang dilakukan seseorang untuk pergi dan pergi ke tempat baru.

Ada seorang komedian yang sangat kucintai, Ronny Chieng. Dia sering membicarakannya dalam rutinitas stand-up-nya. Dia menyebutkan bahwa Anda dapat mengubah kehidupan keluarga Anda dalam satu atau dua generasi dengan menjadi seorang imigran. Saya menyadari bahwa ini adalah judul yang dimuat, First-Gen Burden podcast, tetapi secara keseluruhan, kontennya cenderung sangat ringan dan menyenangkan. Kami kebanyakan berbicara tentang kreativitas.

Ada titik koneksi lain, tetapi pasti ada komponen aktivis sosial dan penceritaan pribadi. Tapi sekali lagi, playful dalam pengaturan dan saya tidak ingin memberi kesan bahwa semuanya berat (ha).

Menemukan Suara

Berger: Jika seni meniru kehidupan, dan saya mengganti suara dengan seni, apakah suara di podcast dari seorang imigran memungkinkan koneksi ke kehidupan? Sayangnya, jika kita tidak menciptakan peluang, maka para imigran dapat berjuang untuk keluar dari bayang-bayang masyarakat. Apakah Anda memberikan suara dengan cara yang memungkinkan orang untuk keluar dan merangkul kebenaran dan pengalaman mereka sendiri? Bagaimana Anda melihatnya sebagai seorang seniman?

Tu: Saya pikir Anda menyimpulkannya dengan indah. Ini tentang menyuarakan sebuah cerita, berbicara dengan bangga, kredibilitas, dan validitas tetapi bukan karena penerimaan atau kebutuhan. Anda menyebarkannya ke dunia dan membiarkan orang lain menyerap dan memahaminya sebagai pengalaman bersama.

Ini adalah podcast dengan identitas terlebih dahulu, dan kami ingin berbicara tentang identitas; kami sangat terbuka untuk membicarakannya. Dan itu menjadi berbagai jenis percakapan.

Kami berbicara dengan banyak pemimpin di podcast. Saya ingat percakapan dengan teman saya Veda Partalo, seorang VP di Spotify. Dia menceritakan kisah indah, sedih dan penuh kemenangan berada di kamp pengungsi transisi selama satu setengah tahun di tahun 90-an yang berasal dari Bosnia Herzegovina. Saya juga berbicara dengan generasi pertama Iran, Melody Ehsani, Direktur Kreatif untuk bisnis wanita di Foot Locker. Dia berbicara tentang imannya dan proses kreatifnya. Dia adalah desainer yang luar biasa dengan mereknya sendiri. Kami mencoba menunjukkan “keunggulan imigran” dengan rasa bangga.

Awal Mulai dalam Seni

Berger: Mari kita bicara tentang latar belakang seni Anda. Seperti apa Rich yang berusia 10 tahun? Apakah Anda percaya diri, berani, kurang ajar, pemalu dan apakah gaya Anda sudah mengekspresikan dirinya di usia muda? Seperti apa Anda sebagai mahasiswa dan apa pengaruhnya terhadap seni Anda?

Tu: Rich yang berusia 10 tahun mungkin adalah seorang kutu buku komik yang nongkrong di pinggiran kota New Jersey. Saya cukup artistik, menggambar sepanjang waktu. Gambar pertama yang saya ingat adalah Leonardo, Kura-Kura Ninja. Saya menggambar kehidupan, studi karakter mainan itu dan saya berusia sekitar delapan atau sembilan tahun, berpikir itu tidak terlalu buruk.

Di sekolah, seni saya secara positif diperkuat oleh teman-teman sekelas saya dalam kelompok saya tumbuh dewasa. Saya adalah anak di kelas dasar, pada dasarnya melakukan semua proyek seni siswa lain untuk mereka. Di sekolah menengah, seni saya berkembang lebih lanjut.

Saya sebenarnya ingin menjadi ilustrator editorial dan sedang belajar untuk itu. Setelah lulus dari Universitas Rutgers, saya belajar ilustrasi dengan sungguh-sungguh dan di sanalah saya menyadari jalan untuk menciptakan karier. Secara keseluruhan, di hari-hari awal saya, saya mengonsumsi banyak konten, budaya, dan film yang menginformasikan ruang yang saya tempati sekarang.

Pendidikan dan Bimbingan

Berger: Bagaimana dengan latar belakang, keluarga, atau budaya yang mendukung ekspresi seni Anda? Apakah Anda tersandung ke dalamnya, atau apakah Anda memiliki mentor? Menggunakan metafora vokalis utama vs. musisi studio, Anda menganggap saya sebagai pemeran utama, seseorang yang menemukan kuas dan kanvas mereka sendiri. Generasi berikutnya adalah tentang branding individu dan peluang, jadi bisakah Anda berbicara tentang mengambil pendekatan memimpin itu?

Tu: Saya suka metafora itu, musisi sesi dan pemimpinnya. Ayah saya adalah seorang arsitek, dan salah satu cara utamanya untuk menjalin ikatan dengan saya adalah dengan menunjukkan kepada saya gambar garis berkelanjutan sebagai teknik belajar. Jadi, itulah salah satu hal yang membuat saya berada di jalur kreatif dan memvalidasinya untuk saya.

Ibu saya adalah seorang dokter yang meningkatkan pendekatan STEM atau STEAM dengan seni yang terkait. Orang tua saya adalah mentor awal saya, tetapi aperture mentor saya berevolusi dan berkembang. Kami memiliki keluarga besar yang sangat kreatif.

Kakak ipar saya adalah Jayson Atienza, dan kami seumuran. Dia kreatif periklanan yang brilian dan seniman yang luar biasa. Dia baru-baru ini berkolaborasi dengan Knicks dan Madison Square Garden. Dia mendorong saya untuk menghadiri School of Visual Arts di New York City.

Lebih jauh lagi adalah saudara ipar saya Ron Oliver, yang menikah dengan saudara laki-laki saya Eric. Ron adalah sutradara untuk film Hallmark, Disney, Nickelodeon, dan banyak studio lainnya. Saya senang berbicara dengan Ron tentang mengarahkan bioskop dan umur panjang karier. Ini adalah orang-orang yang saya sangat diberkati untuk mengatakan adalah keluarga saya.

Dalam dunia pendidikan, salah satu mentor favorit saya yang baru saja meninggal adalah Marshall Arisman. Dia adalah ketua Sekolah Seni Rupa MFA Ilustrasi sebagai Esai Visual. Dia membuat sampul asli untuk buku Brett Easton Ellis American Psycho dan sampul terkenal untuk majalah TIME Darth Vader.

Saya beruntung memiliki begitu banyak mentor dari keluarga saya sepanjang pendidikan saya. Itu selalu memberi saya perasaan bahwa saya bisa menjadi pemimpin, seperti metafora yang Anda rujuk.

Saya tipe lead yang suka memainkan semua instrumen atau setidaknya memiliki pengetahuan tentang semua instrumen, seperti Prince. Dia adalah vokalis yang luar biasa, menghancurkan gitar, dan drummer yang luar biasa. Prince akan membuat semua jejaknya dan, jika dia mau, bisa duduk di jalur orang lain sebagai tamu. Jadi pendekatan seperti itu yang saya suka.

Saya belajar banyak dalam industri komersial dan branding global di MTV, Nike, dan lainnya. Saya merasa terbantu memiliki pengetahuan tentang saluran dan beberapa aliran kreatif untuk memimpin di ruang ini.


Seiring seni terus bersinggungan dengan kesadaran budaya dan karier, model pekerjaan tradisional memberi jalan bagi jalur kreatif yang lebih terintegrasi yang menggabungkan ekspresi ke komunitas.

kamu s Beban Generasi Pertama podcast melihat secara serius para imigran di Amerika yang ingin membuat perbedaan yang tak terhapuskan sambil berjuang melawan ‘isme’ budaya. Beban yang Tu bicarakan mungkin terkait dengan sistem dukungan masyarakat yang perlu meningkatkan pepatah tentang inklusivitas budaya untuk mendukung pengalaman komunitas yang baru dan diperluas.

Sementara Tu bisa melukis gambar yang dia bayangkan, dia mungkin hanya perlu bantuan membagikan kuas cat kepada sesama anggota komunitasnya.

Wawancara telah diedit dan diringkas untuk kejelasan.

Apakah bermain judi togel sid safe atau tidak, itu sangat tergantung bersama bandar togel online tempat kamu memasang. Pasalnya telah tersedia banyak sekali bettor yang sukses dan sukses berkat rajin bertaruh di pasaran togel sidney pools. Oleh gara-gara itulah para pembaca sekalian perlu pandai dalam memilah bandar togel online yang terdapat di google atau internet. Mendapatkan keuntungan kala bermain judi togel sidney hanya mampu kita menikmati jikalau kita bertaruh di daerah yang tepat.